Tuas obtenu un score de [[ score ]]/[[ questions ]] Tu pouvais faire mieux, et on le sait. Car ça se voit que tu adores Malcolm mais disons que tu ne fais pas très attention aux Voiciles quinze héroïnes les plus importantes de la décennie. À noter: nous n'avons pas inclu les personnages féminins de séries ayant démarré avant 2010, c'est pourquoi vous ne trouverez Petiterevue des ingrédients indispensables pour faire de votre écrit une série littéraire réussie. En quelques titres: Écrire chaque tome comme s’il était unique. Faire évoluer ses personnages. Retrouver un lieu familier au fil des tomes. Varier les thématiques. Limiter les résumés des événements précédents. PatriciaArquette et Joey King sont incroyables dedans. Dans The Act, une jeune femme essaie d'échapper à la relation toxique qu'elle entretient avec sa mère ultra protectrice. Son désir d Plussur John Constantine : Legends of Tomorrow : Matt Ryan ne représentera plus Constantine mais jouera un autre personnage à la place Jenna Coleman et Tom Sturridge dans The Sandman Réaction des fans à Jenna Coleman en tant que”Constantine” Fans et analystes ont loué le choix de Coleman pour Johanna Constantine via le divertissement sur le Web depuis la Vay Tiền Online Chuyển Khoản Ngay. 403 ERROR Request blocked. We can't connect to the server for this app or website at this time. There might be too much traffic or a configuration error. Try again later, or contact the app or website owner. If you provide content to customers through CloudFront, you can find steps to troubleshoot and help prevent this error by reviewing the CloudFront documentation. Generated by cloudfront CloudFront Request ID D0t0mbjEkllEbwJ8FcRBao1lz1BqEAZsRTPi7oebAtMs4c8vnbqhPA== Culture Séries Autour de la figure d’un monarque vieillissant, magnifiquement incarné par Paddy Considine, le prélude à Game of Thrones » refuse la surenchère spectaculaire. Read in English Article réservé aux abonnés OCS – LUNDI 22 AOÛT À 03 H 00 – SÉRIE On avait quitté la famille Targaryen sur une mauvaise impression. Après avoir suscité de grands espoirs, son ultime rejeton, la reine Daenerys, s’était laissé aller à la mégalomanie homicide propre aux tyrans. Cette évolution, grossièrement écrite et mise en scène, ne fut pas pour rien dans la débâcle des deux dernières saisons de Game of Thrones – qui ne l’empêcha pas de collectionner les records d’audience jusqu’à sa conclusion. Dans l’économie contemporaine de la fiction, ce succès appelait une suite. Le romancier George R. R. Martin, auteur de la saga dont est tiré Game of Thrones, étant frappé d’une des plus fameuses pannes d’inspiration de l’histoire de la littérature, qui l’empêche de conclure son récit depuis 2012, la chaîne HBO, entre-temps devenue plate-forme de streaming sous le nom de HBO Max, a jugé plus prudent de se tourner vers le passé. La filiale de Warner Bros-Discovery propose donc un prélude qui conserve l’un des ingrédients essentiels de Game of Thrones, les dragons. Lire aussi Game of Thrones », un succès planétaire Dans la chronologie imaginaire de George R. R. Martin, le premier épisode de House of the Dragon est donc situé cent soixante-douze ans avant les événements relatés dans Game of Thrones. La dynastie Targaryen règne sans partage sur Westeros, en la personne du roi Viserys Paddy Considine. Au moment où l’on fait la connaissance du souverain, celui-ci attend la naissance d’un héritier, qu’il espère mâle, puisqu’il est, pour l’instant, affligé d’un frère ambitieux et pervers, Daemon Matt Smith, et d’une fille rebelle et imprévisible, Rhaenyra Milly Alcock, le temps des cinq premiers épisodes, puis Emma D’Arcy, qui aspirent tous deux à sa succession. Plus que les dragons, c’est l’obstétrique qui servira de moteur au récit qui se déploie au long de cette première moitié de la saison six épisodes ont été communiqués. A ce stade du développement de Westeros, la discipline est approximative et les femmes, fussent-elles reines, envisagent chaque grossesse comme une bataille à l’issue incertaine dont l’enjeu est, ici, la perpétuation d’une dynastie. Certes, il y aura des combats, des orgies, des vols de dragons, mais l’essence de House of the Dragon se trouve ailleurs, dans l’intimité des puissants de ce monde imaginaire, à l’intersection des pulsions et de la politique. Excès d’humanité En tournant le dos à la surenchère spectaculaire et financière qui caractérisait les dernières saisons de Game of Thrones – selon la presse hollywoodienne, chaque épisode de House of the Dragon n’aurait coûté que » 20 millions de dollars –, les créateurs ont pris un risque. Celui-ci s’avère payant par la grâce d’interprètes capables de prêter une intensité bouleversante à un matériau solide et prévisible à rebours des familles de Tolstoï, les dynasties malheureuses se déchirent toutes de la même façon. Il vous reste de cet article à lire. La suite est réservée aux abonnés. Vous pouvez lire Le Monde sur un seul appareil à la fois Ce message s’affichera sur l’autre appareil. Découvrir les offres multicomptes Parce qu’une autre personne ou vous est en train de lire Le Monde avec ce compte sur un autre appareil. Vous ne pouvez lire Le Monde que sur un seul appareil à la fois ordinateur, téléphone ou tablette. Comment ne plus voir ce message ? En cliquant sur » et en vous assurant que vous êtes la seule personne à consulter Le Monde avec ce compte. Que se passera-t-il si vous continuez à lire ici ? Ce message s’affichera sur l’autre appareil. Ce dernier restera connecté avec ce compte. Y a-t-il d’autres limites ? Non. Vous pouvez vous connecter avec votre compte sur autant d’appareils que vous le souhaitez, mais en les utilisant à des moments différents. Vous ignorez qui est l’autre personne ? Nous vous conseillons de modifier votre mot de passe. Alors que les séries “L'Arme fatale”, “Rush Hour” et “L'Exorciste” débutent cette semaine sur nos écrans, retour sur les dix meilleurs passages du grand au petit écran. Les remakes sont un exercice périlleux. Refaire un film, une série, une série en film ou un film en série est bien souvent le résultat d'un calcul marketing effectué par un studio qui compte exploiter la nostalgie des spectateurs. La télévision américaine, quand elle manque d'inspiration, va ainsi piocher dans le tiroir à films cultes ». Le résultat est généralement une pale copie du modèle. Rush Hour, à éviter ce mardi 2 mai sur TF1, réussit l'exploit d'être plus mauvaise encore que les films avec Jackie Chan et Chris Rock. Pourtant certains remakes s'en tirent mieux, la preuve cette semaine avec les très honorables L'Arme Fatale TF1, mardi 2 mai et L'Exorciste Serieclub, mercredi 3 mai. Voici dix exemples à suivre quand il s'agit de transformer un long-métrage en série. FOX/Warner bros. Comment faire glisser sur le petit écran une des plus grosses franchises de l'histoire du cinéma ? Le scénariste Josh Friedman, qui avait su adapter La Guerre des mondes au cinéma pour Steven Spielberg, s'est chargé d'imaginer une histoire qui commence quatre ans après la fin de Terminator 2. Comme dans les films, Sarah Connor et son fils John sont traqués par une vilaine machine venue du futur, et défendus par une autre machine, moins évoluée mais plus gentille. Narration musclée, production soignée, interprétation correcte c'est Lena Headey, future Cersei Lannister dans Game of thrones, qui incarne la mère courage, Les Chroniques de Sarah Connor ont eu la bonne idée de choisir un Terminator femme Summer Glau. Le résultat, road trip capable de très beaux moments de tension mais inégalement dialogué, s'est malheureusement effondré dans les audiences, et a été annulé après deux saisons. Vue sur TMC en France. FOX/Warner bros. Sur le papier, cette nouvelle version du roman de William Peter Blatty – et donc déclinaison du film de William Friedkin 1973 - sentait le blasphème. Elle met en scène le combat de deux prêtres dans une banlieue de Chicago pour libérer du Mal une famille dont l'une des jeunes filles semble possédée. Le père Thomas, fils d'immigré mexicain à la foi vacillante, pense que les démons sont des métaphores ». Le père Marcus, exorciste ténébreux, sait très bien qu'ils sont réels, puisqu'il les a déjà combattus par le passé. Deux héros que tout oppose, et qui ressemblent, de très, très loin, aux pères Merrin et Karras du film de Friedkin. Surprise The Exorcist, la série, s'applique à développer ses personnages avant tout, très bien interprétés par le Mexicain Alfonso Herrera Sense8 et l'Anglais Ben Daniels House of Cards. Sobre, à hauteur d'hommes, elle limite les effets bruyants et préfère soigner une ambiance glaciale, oppressante. Sur Serieclub, le mercredi 3 mai. FOX/Warner bros. Faire revenir une marque » chérie du grand public est chose peu aisée. Adapter une suite de films portée par un duo de comédiens stars, mais sans ces stars, c'était mission impossible. Et pourtant, L'Arme Fatale l'a fait. Ce buddy show » n'a pas l'efficacité explosive de son modèle, mais il se regarde avec plaisir grâce… à ses acteurs. Damon Wayans et surtout Clayne Crawford Rectify trouvent rapidement leur rythme, font honneur à Murtaugh et Riggs sans singer Glover et Gibson. Si l'on garde en tête que ce gros divertissement est plus destiné à séduire les foules qu'à révolutionner le paysage sériel américain, la satisfaction de voir deux acteurs sympathiques, plutôt bons, s'entendre pour bastonner des méchants en rigolant, est suffisante. Nous ne sommes pas encore tout à fait trop vieux pour ces conneries ». Sur TF1 mardi 2 mai. A&E/Paramount Tant qu'à réinventer un film culte, autant le faire avec un chef d'oeuvre de l'histoire du septième art. Carlton Cuse, ancien scénariste de Lost, a imaginé ce prequel de Psychose, qui revient sur l'adolescence de Norman Bates. Un thriller horrifique dont l'ultime saison est un remake du film d'Hitchcock, avec apparition du personnage de Marion Crane incarné par Rihanna ! et fameuse scène de la douche. Malgré des débuts inégaux, trop chargés en digressions, Bates Motel a réussi à inventer la relation toxique, sensuelle et criminelle entre Norman et sa mère Norma, en s'appuyant sur deux excellents comédiens, Freddie Higmore et Vera Farmiga. Une série B pleine de rebondissements, à regarder pour la somme des clins d’œils adressés à son maître, et pour le lent chemin qu'elle fait prendre à son jeune antihéros vers ce qu'on connaissait déjà de lui… Vue sur 13e Rue. NBC/Universal Pictures Rares sont les Français à avoir vu Portrait craché d'une famille modèle, film de Ron Howard sorti en 1989 pour être précis. Encore moins sa première adaptation en série, annulée après dix petits épisodes en 1990. Il aura fallu une deuxième tentative et l'inspiration du scénariste Jason Katims on va reparler de lui pour faire de cette comédie dramatique familiale une des séries les plus attachantes de la décennie. On y suit les membres de la famille Braverman, dans la baie de San Francisco. Trois générations, grands-parents, parents et enfants, qui traversent joies et malheurs en 103 épisodes. Handicap, vieillesse, mariages, divorces, naissances, morts, relations fraternelles, Parenthood a ouvert la voie au plus gros succès de la dernière rentrée américaine, This is us. Vue sur TF1 et HD1. CBS/20th Century Fox Lancée seulement deux ans après la sortie du film de Robert Altman, palmé à Cannes, MASH, la série, est aujourd'hui considérée comme un classique, un monument de l'histoire du petit écran. Elle détient la plus grosse audience jamais enregistrée pour une série, 106 millions de téléspectateurs le jour de son final. Pourtant, Altman n'a jamais voulu être mêlé à cette déclinaison moins incisive, moins politique, de sa comédie satirique sur fond de Guerre de Corée – imaginée en pleine Guerre du Vietnam. Elle s'est néanmoins permis de moquer régulièrement le patriotisme américain et de questionner le rôle du pays dans la Guerre Froide. Tour à tour loufoque et plus classique, elle a marqué l'évolution des sitcoms traditionnelles, conçues essentiellement pour faire rire, vers la désormais très prisée dramédie », comédie dramatique souvent mélancolique et voulue plus profonde. Vue sur Antenne 2, puis TF1, puis Canal Jimmy. NBC/Orion Pictures Moins adaptée du film de Jonathan Demme Le Silence des agneaux 1991 que des romans dont il s'inspirait lui-même signés Thomas Harris, Hannibal a réussi à porter un regard radicalement neuf sur un univers profondément ancré dans nos mémoires. Son héros, Will Graham Hugh Dancy, profileur torturé doué de visions, traque des tueurs en séries avec l'aide du psychiatre Hannibal Lecter Mads Mikkelsen. Ce qu'il ne sait pas, c'est que ce dernier est le pire d'entre eux, assassin cannibale génialement retors… De l'histoire glaçante du film, Bryan Fuller Pushing Daisies fait un trip sensoriel fascinant, baroque, coloré, où réalité et songe se mêlent. Une réflexion captivante sur la violence, le désir et la chair, à la mise en scène et en son d'une rare beauté. Difficile d'accès, pas dénuée de défauts un récit parfois trop étiré et opaque, Hannibal reste une des séries de grandes chaînes américaines NBC les plus osées de ces dernières années. Vue sur Canal+. FX/Netflix/Gramercy Pictures Le travail de Noah Hawley, créateur de cette adaptation de Fargo, devrait servir de modèle dans les écoles de scénaristes. Avec le soutien des frères Coen, il est parvenu à imaginer une déclinaison en anthologie de leur film de 1996, reprenant leur monde le Nord des Etats-Unis noyé sous la neige, certains de leurs personnages la flique faussement candide, les truands idiots mais dangereux et leur esprit débordant d'humour noir, pour imaginer de nouvelles intrigues. Bourrées de trouvailles visuelles, remarquablement écrites intrigues et dialogues et interprétées par des comédiens au sommet Billy Bob Thornton, Allison Tolman, Kirsten Dunst, Ted Danson, Ewan McGregor…, Fargo se paye le luxe d'avoir du fond il y est question d'aigreurs, de jalousies, et surtout de problèmes de communication entre de braves gens qui finissent par s'entretuer faute de s'être compris. Brillant. Saison 3 sur Netflix depuis le jeudi 20 avril. NBC/Universal Pictures TheWB/20 Century Fox Remercions les producteurs de Buffy, tueuse de vampires, qui ont ruiné l'idée du scénariste de ce film sorti aux Etats-Unis en 1992 et jamais en France. Joss Whedon, c'est son nom, voulait un drame. Ils ont insisté pour qu'il en fasse une comédie, une parodie du genre vampirique. Le résultat, oublié de presque tout le monde surtout des Français, aura eu une conséquence majeure sur l'histoire du petit écran quatre ans plus tard, Whedon reprenait la main en lançant une série, Buffy contre les vampires. Ce drame fantastique adolescent est aujourd'hui une oeuvre pionnière autant pour le regard qu'elle porte sur les questions de genres horreur, action, comédie, romance… que dans son traitement… des genres Buffy a pavé le chemin pour toute une génération d'héroïnes badass », indépendantes, a redéfini les relations femmes / hommes à l'écran et à observé leurs sexualités multiples avec une indéniable modernité. Bref, d'un film mineur, Joss Whedon a tiré une grande série. Vue sur Serieclub et M6 notamment. A voir L'Arme fatale, mardi 2 mai à 21h sur TF1 Rush Hour, mardi 2 mai à 23h30 sur TF1 L'Exorciste, mercredi 3 mai à 23h10 sur TF1 remake Partager Contribuer Sérierama, le blog séries TV de Pierre Langlais Sur le même thème

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